设计师们在准备秀场之前都会极认真地挑选每组系列服装的表演音乐，有两个原因第一，借音乐的意境感和表现力、想象力，扩大大众的想象范围，引导大众欣赏的思路，启发大众对服装设计个性的理解与联想。第二，利用音乐的旋律感表现服装本身内在的韵味，同时也使模特更准确地把握服装的内涵，表现服装动态时的韵律。
没有音乐就无法更好地表演或欣赏服装，有了音乐，其挑选音乐的水平和制作音乐的能力，又直接关系到演出的效果。所以导演对音乐的挑选过程就是对服装效果的再创作，就是在对模特表演的基调提出特殊要求。
表演基调就是表演服装角色与个性的神、形基本定位，就像音乐中的主旋律。有了主旋律，才能根据需要选择各种配器和音响效果。
根据服装确定神、形的意境，是导演挑选音乐的重要依据，也是模特表演的重要依据。如果看不到服装的照片或效果图，只是形容、介绍，是绝对把握不准其感觉上的微妙差别的。
对于我们模特来说音乐素养的提高是很重要的部分。美国名模布朗蒂，14岁跻身于世界超模行列，除了天赋的21世纪的美貌以外，还有一个重要条件就是：“她对音乐的理解力比其他许多女孩都强很多。”
把台步把握在音乐意境里，准确地运用形体语言表演，还需要培养自己的艺术灵感，增强自己的音乐修养。总之模特通向成功没有什么捷径，但加强音乐修养是必经之路。
服装的角色是服装在特定穿戴环境中的最佳形象，它是由服装的个性所决定的，是受穿戴环境限制的。有些服装只能适应某一种场合，有的服装则适应的范围宽泛一些，如休闲装、西装。但没有一套服装能适应所有的场所。
一套服装可以用几种不同风格的音乐去表演，只要这音乐营造的环境氛围能与服装相协调。但永远不会有一种音乐可以表演所有的服装。
所以，模特在拿到服装后，就要把感觉进入到服装的穿戴环境中去，在心里树立起这一服装角色的最佳形象，并在表演中把握住这一形象的感觉，这就是角色表演。
